11月2日清晨六点，延庆的影视基地被一层薄雾裹着，空气里飘着松针和冻土混合的寒气。

林舟坐在保姆车的后座，化妆师正用发胶固定他额前的碎发——卓一航的发型比定妆照时更显凌厉，鬓角削得贴近头皮，露出清淅的下颌线，头顶的发丝却故意留了几分凌乱，像被山风吹过的痕迹。

“林老师，张导刚才让人传话，开机仪式上多笑笑，”助理小陈抱着件驼色大衣进来，语气里带着点紧张，“今天来的记者多，还有香港那边的媒体。”

林舟对着镜子抬了抬嘴角，镜中的人穿着月白色的戏服里衣，领口绣着半朵武当云纹，像被藏起来的锋芒。“知道了，”他接过大衣披上，指尖触到衣料上的绒毛，“范缤缤老师到了吗？”

“刚到，在隔壁车补妆呢，”小陈翻着手里的流程单，“赵文棹老师和王学兵老师已经去拜神台了，徐客导演也在那边。”

车窗外的薄雾渐渐散了，露出远处连绵的山影，像幅淡墨画。

林舟推开车门，寒气瞬间钻进衣领，他裹紧大衣往前走，远远就看到搭在空地上的拜神台——红布铺着的长桌上，摆着香炉、水果和猪头，最中间是块写着“《白发魔女之明月帝国》开机大吉”的木牌，被晨光照得发亮。

赵文棹穿着黑色短打，正和王学兵说着什么，见林舟过来，笑着抬手打招呼：“林舟，昨晚练剑了？看你眼下有点青。”他演的金独异是卓一航的死对头，戏里剑拔弩张，戏外却总爱教他几招实战技巧。

“练了会儿，”林舟走过去，接过工作人员递来的香，“总觉得剑尖的弧度还差口气。

“不急，”赵文棹帮他点燃香，“等拍我们对手戏时，我陪你磨。”

王学兵站在旁边，手里的香冒着细烟：“我演的慕容冲是个‘墙头草’，”他笑着指了指拜神台，“等下求神佛多保佑，让我别被你俩的剑气伤着。”

三人相视而笑时，范缤缤穿着身正红色的斗篷走过来，斗篷的下摆扫过草地，像团移动的火。“卓一航，”她把香插进香炉，转身时斗篷的风帽滑下来，露出精致的妆容。

七点半，开机仪式正式开始。徐客导演穿着件军绿色的夹克，站在拜神台中央，手里拿着支毛笔，蘸着朱砂在木牌上点了点——这是香港剧组的规矩，叫“点眼”，寓意让戏“活”起来。

他身后站着制片人、编剧和主要演员，林舟站在范缤缤和赵文棹中间，看着徐客导演带头鞠躬，跟着弯腰时，闻到香火的烟味混着范缤缤身上的香味，像种奇异的安神香。

拜完神，记者们扛着相机围上来，闪光灯瞬间连成片，像串炸开的星星。

徐客导演被簇拥在中间，有人问他为什么选林舟演卓一航，他他笑着说：“你们看他站在那儿，象不像棵刚冒头的青竹？看着嫩，骨子里有股劲，卓一航就该是这样——名门正派的壳里，裹着颗不肯安分的心。”

记者们的镜头齐刷刷转向林舟，他对着镜头微微鞠躬，听见旁边有人小声议论：“确实比定妆照里有灵气，眼神够干净。”

轮到演员接受采访时，赵文棹先站出来，被问起和林舟的对手戏，他拍着林舟的肩膀：“这小子是个‘剑痴’，自己在武术指导房，对着镜子练‘云手’，三个小时没挪窝。金独异想赢他？得拿出真本事。”

王学兵被问起慕容冲这个角色，笑着看向林舟：“我这个角色总在卓一航面前说练霓裳的坏话，”他故意拖长语调，“等下拍第一场戏，你们就知道林舟怎么用眼神‘杀’我了，比剑还厉害。”

范缤缤面对镜头时，总能把话题引到对手身上：“卓一航和练霓裳的戏，像火遇着冰，”她撩了撩斗篷的系带，“林舟的冰里藏着火星，我的火里裹着冰碴，碰在一起才够味。你们等着看，他演的卓一航会让人心疼到想替练霓裳说‘我不恨了’。”

闪光灯更密集了，林舟深吸一口气往前走，站到麦克风前。刚站稳，就有记者举手：“林老师，您从出道以来演的都是主角，从《轩辕剑》到《搜索》还有《微微一笑》，现在又是卓一航，你是怎么做到的？”

问题像颗小石子投进平静的水面，周围瞬间安静下来。林舟看着提问的记者——对方手里的录音笔正对着他，眼里带着点探究。

他笑了笑，声音通过麦克风传出去，清淅而稳定：“感谢公司和各位导演制片人对我的信任。”

另一个记者立刻追问：“但很多人说您资源太好，还是学生就有大导捧，您觉得自己配得上这些机会吗？”

这话够直接，徐客导演适时站出来打圆场：“我选演员从不看‘资源’，只看‘对不对’，”他指着林舟，“上次试镜那场戏，眼泪在眼框里打转，却硬是没掉下来，那股‘憋着’的劲儿，就是我要的卓一航。”

赵文棹也跟着说：“这小子拍戏时爱‘较真’，上次拍定妆照，剑穗的位置不对，他让造型师拆了重绑，说‘卓一航的剑穗该垂在左腰，这样拔剑时才不会缠住’，这种细节控，配得上主角。”

气氛缓和下来，记者们的问题渐渐转向剧情和角色。有人问林舟最期待和谁的对手戏，他看向范缤缤：“想和范缤缤老师多学习，同时也想和各位武术前辈多过招。”

范缤缤笑着接话：“那你得准备好，练霓裳的眼泪掉下来时，你的剑得抖得比我的手抖，不然镇不住场。”

采访持续了近一个小时，阳光渐渐升高，把人的影子拉得很长。林舟回答最后一个问题时，看到人群外的小陈正朝他比划“ok”的手势，知道时间差不多了。

最后一个问题是问他对票房有什么期待，他想了想说：“希望观众走出影院时，能记住卓一航的剑——它晃过规矩，也晃过心动，就象我们每个人心里，都有过‘想守的’和‘想放的’。”

仪式结束后，演员们回到各自的化妆车准备拍第一场戏。林舟坐在镜子前，化妆师正在补他鬓角的阴影，让轮廓更显凌厉。

小陈拿着手机进来，屏幕上是刚弹出的新闻：“《白发魔女》开机，林舟回应‘主角争议’：用细节说话”。

“徐客导演的助理刚发消息，说香港那边的媒体夸你回答得‘稳’，”小陈把手机递过去，“赵文棹老师还特意让人送了瓶红花油过来，说你等下吊威亚可能用得上。”

林舟看着新闻里自己的照片，穿着月白戏服站在拜神台前，眼神比平时沉了些。“把红花油放包里，”他说，“等下拍‘武当受罚’那场，要跪石子路，可能真得用。”

化妆师刚走，范缤缤的助理就来敲门，递来杯热姜茶：“范老师说山上风大，让你趁热喝，别像上次试镜那样感冒。”

林舟接过姜茶，指尖碰到温热的杯壁：“替我谢谢她，等下拍她的戏，我一定接好眼神。”

车窗外，工作人员正在搭武当山的布景，青灰色的石阶从山脚蜿蜒到布景板上的“紫霄宫”，像条盘踞的蛇。林舟喝着姜茶，想起刚才记者的问题——“从出道就演主角，会不会心虚？”

其实他不是没慌过，拍《轩辕剑》时，他总怕自己演不好陈靖仇，每天对着镜子练。现在有了底气，不仅演技，武术方面都有很大的进步。最重要的是账户里那一串数数字。

上午十点，第一场戏正式开拍。林舟穿着全套武当派的月白道袍，跪在铺着碎石的石阶上，面前站着演紫阳真人的老演员。

这场戏讲的是卓一航偷偷下山见练霓裳，被师父发现后罚跪思过，台词不多，全靠眼神和微表情。

“开始！”张之亮导演的声音通过喇叭传来。

林舟垂下眼帘，睫毛在眼下投出片阴影。石板的棱角硌着膝盖，疼得他指尖微微蜷缩，但他没动，只是慢慢抬起头，看向紫阳真人，眼神里有愧疚，有不甘，还有点藏不住的“不服”——就象老周说的，卓一航的“野”不在剑上，在骨头里。

“你可知错？”老演员的声音带着威严。

林舟的嘴唇动了动，象要说“知错”，但最终只吐出两个字：“弟子……不悔。”

“好！”张导在监视器后喊，“就是这股‘嘴硬’的劲儿！再来一条，眼神再倔点，让观众觉得这小子心里正跟自己打架！”

重拍时，林舟想起早上记者的提问，突然懂了——卓一航的“主角命”，不是因为他是武当弟子，是因为他敢在规矩里刨个缝，让心的野风钻出去。

就象他自己，演主角不是因为运气，是因为每个角色都敢“往深了挖”，挖出血肉，挖出汗味，挖得让自己相信“我就是他”。

中午休息时，林舟坐在石阶上啃盒饭，阳光晒得后背暖融融的。赵文棹走过来，递给他瓶水：“刚才那场戏，你膝盖都红了，用红花油没？”

林舟拧开瓶盖，喝了口：“等下拍打戏再用，现在用了怕弄脏道袍。”

“够拼的，”赵文棹在他身边坐下，“象我刚出道时，为了个镜头能往冰水里跳三次。”他看着远处的山，“记者的话别往心里去，观众记不住谁演了多少主角，只记得谁演活了角色。”